金鑽人生—莊蓮子、黃霜如、陳寶雲彩瓷聯展

【展覽介紹】

閃耀光芒的時代仕女

她們仨，在彩瓷這條路上，從無任何基礎到喜歡、深愛，再到成為業餘工作者甚至是專業工作者，是以超強的意志力及絕對的行動力持續了二三十個年頭，又能日新又新地超越傳統、超越自己，不斷地求新求變，才達到此番成就。

擅長複合媒材運用的莊蓮子，在瓷器上創意地鑲嵌了玻璃、寶石等，展現優雅浪漫的靚亮瓷光，並身體力行地讓美融入生活、讓生活變得更美；擁有獨特色彩美感的陳寶雲，結合水晶鑽、黃金彩的「金鑽瓷」展現彩瓷璀璨永恆的意象，並以清雅卻絢爛的釉彩開創彩瓷藝術新的樣貌；善於表現大自然富饒生趣的黃霜如，融匯了東西方寫意與寫實風格，運用深邃迷人的濃郁釉彩，展現東方女性溫雅俏麗的情思與大地盎然的生氣。

在妻子、母親的角色之外，她們仨以實現自我、完成自我的態度追求自己在專業上的成績。她們各自以自己的美感與創意，對彩瓷藝術提出新的可能性，也展現了個人獨有的藝術丰采。她們仨的「金鑽人生」，因為她們在彩瓷上的努力與成果，有了耀眼的光芒，是新時代女性的楷模、是閃耀光芒的新時代仕女，魅力與美麗的光彩永不熄滅。

【專文】

她們仨的金鑽人生

─記莊蓮子、黃霜如、陳寶雲的彩瓷之旅  

文 / 莊秀玲

她們仨，莊蓮子、黃霜如、陳寶雲，分屬二年級、三年級和四年級生，雖世代有差異，但仍有許多共同之處，聰慧、優雅、漂亮、溫柔、和善；都喜歡畫畫，都在40歲前後才正式學畫，並且持續到現在；都在妻子、母親的角色之外，以實現自我、完成自我的態度追求自己在專業上的成績；都對彩瓷藝術表達十足的熱誠，並以超強的意志力及絕對的行動力持續了二三十個年頭。

她們各自以自己的美感與創意，對彩瓷藝術提出新的可能性，也展現了個人獨有的藝術丰采。是的，因為她們在彩瓷上的努力與成果，有了耀眼的光芒。

優雅浪漫的靚亮瓷光／莊蓮子　　

20多年前即接觸陶藝的莊蓮子回憶道，當時以手塑製作為主，還曾玩遍鶯歌的工作室，十分熱衷。她不諱言地說自己最喜歡金工媒材，因為作品可以隨時戴在身上，與人分享，但對於妝點居家或日常使用的器物，她會選擇陶瓷並且自己動手完成。曾是鑲嵌協會會長的她，擅長複合媒材的運用，經常在陶瓷器皿上鑲嵌玻璃、寶石等，有時也會因為需要，自己動手製作金屬框座，讓瓷器作品展現獨特的風格與風情。

莊蓮子於十多年前即曾造訪臺華窯、小試彩繪瓷器，會不定期來小練身手，近五年來則每月往返數次，還帶來複合媒材的運用，以及為美化生活而創作的想法。為了此次展出，她特別在瓷器上鑲嵌色澤華美的珍珠貝殼與水鑽，如《軌跡（二）》，以藍白釉色作漸層表現，將修剪過的圓形貝殼鑲嵌在簡單畫圈剔刻的線條上，猶如星空上閃亮的星星，貝殼閃耀著銀灰色的光芒，加上剔刻圈線的白瓷土色彩以及晶亮的藍色釉彩，簡潔又華麗，十足的現代感。又如《軌跡》，亮眼的紅釉瓷瓶上幾條剔刻再上黃金彩的圈線，圈線上再點綴圓形貝殼，貴氣逼人外更散發優雅的律動感，新穎亮眼。又如《海上花（三）》，是熱情明亮的橘色釉方瓶酒器，巧妙地將方盤倒置，變成酒器的底座，十分有創意，也運用鮮亮的釉彩與珠寶鑲嵌技巧為器皿帶來不一樣的亮點。

如果你也看過莊蓮子的首飾創作，一定會佩服她旺盛的創造力與獨特的美感。她不但愛美，更有一顆純善的心。從2007年開始，她每年舉辦義賣個展，倡導的不僅是熱心公益的心，更重要的是，她身體力行地讓生活更美，讓美融入生活中。

璀璨耀眼的金鑽瓷／陳寶雲　　

今年耳順的陳寶雲，20年前提筆學畫只是一位陪伴者，毫無繪畫基礎的她，在畫室老師的鼓勵下花了三年時間素描佛像，後來改臨摹日本仕女圖，練就了扎實的素描功夫，並領悟到筆是刀，要用肩膀帶筆走，才能畫得順、潤、柔、有力道。後來跟著工筆畫家張克齊學畫，透過老師的推薦同時認識了膠彩畫與臺華窯彩瓷藝術，於是一邊學膠彩畫、一邊畫彩瓷。陳寶雲笑著說，膠彩老師教的她都沒聽進去，因為腦中想的都是彩瓷。她特別鍾情於彩瓷，因為喜歡釉彩的顏色與色澤，從每月一次往返淡水到鶯歌，到後來每周四次，可見其熱愛的程度。

在工筆畫技法與膠彩畫配色的專業基礎下，陳寶雲在彩瓷創作上另闢格局，創造她個人獨有的風格。她提到，膠彩畫與釉彩的原料都是天然的礦物質，都需特別調配才能產生豐富的色彩。她會選用純色、高彩度的釉彩，如要混色會慎重地考慮配色後的效果，傾向表現純色或加點白色的淡雅色彩，表現釉彩獨有的清麗閃光與飽滿潤澤之色彩美感。她於2000年推出「金鑽瓷」風格，大膽地在瓷器表面鑲嵌水晶鑽與彩繪黃金彩等，展現瓷器、水鑽、黃金三組合的璀璨永恆意象，作為個人在彩瓷創作上的代表風格，為彩瓷工藝帶來嶄新的風貌。

如《轉》，在深藍釉色的深邃上布局了無數的彩色水鑽，猶如藍色夜空中的點點繁星，在遼闊的宇宙中運行流轉。又如《三角湧》，在藍得發亮的釉彩上，晶瑩剔透的水鑽穿梭在此三角立體的造形中，猶如星河、猶如自由自在的雲朵，在永恆的時空中流轉。這件作品曾獲得2017年日本京都國際藝術祭京都新聞賞。又如《八方通財》，溫潤的黃綠漸層釉彩，加上罐身上的黃金圈繩串連的圓形鑽飾，散發一股沉穩的律動感，與怡然寧靜的永恆感。又如《大菊大麗》在瘦長的瓶身中上下融合了深藍釉色與水鑽閃光的質地，搭配中段淡雅的花葉彩繪，展現陳寶雲個人獨特彩色美學，是輕盈雅致的柔美、也是晶瑩透亮的華麗質感。

陳寶雲的「金鑽瓷」作品，是她潛心努力的成果，也是她展現雄心與自信的方向，更讓臺灣瓷器藝術從中國宮廷的風華裡走出新的丰采。

深情款款的迷人釉彩／黃霜如　　

即將邁進古稀之年的黃霜如，從小受父親的影響也喜歡書畫文藝，1974 年隨著先生移居美國，住過幾個大城市，曾在當地學院進修西方藝術課程，也常趁回臺灣省親的時間進修寫意花鳥彩墨繪畫，積極吸收東西藝術的精華。約莫20年前偶然機緣下走訪了臺華窯並嘗試了彩繪瓷器，從此流連忘返於彩瓷創作，每年必會擇定假期專程至臺華窯報到。長期樂此不疲的她，早已熟稔彩瓷創作的各種技巧，也嘗試過東西方不同的繪畫風格。

黃霜如創作的主題多以花卉鳥獸為主，構圖布局經常能與瓷器造形融為一體，並巧妙地融匯了東方的寫意與西方的寫實風格，展現東方女性溫雅俏麗的氣質，又能呈現大自然的蓬勃生趣，是既自信端莊又奔放熱情地洋溢溫暖的大地情懷。如《蘭花》，她以墨骨畫法在細緻的白色瓷瓶上彩繪，能以多變的釉彩表現層次分明的朵葉已屬不易，又能在弧面的器形上鮮活了盛放的花朵，可見她在捕捉花朵的神韻及掌握釉彩的能力上有其熟稔與獨到之處，突出女性的細膩柔情與熱情活力，也展現她在彩瓷創作上的力度與精彩。

近年來，她更大膽地使用窯變釉的特色，不但傳達釉彩濃郁華麗的質地，也展現她個人獨特的幻彩風格與技巧。如《百合舞蝶》，以鋯白釉為底、上下噴上明亮藍釉，在瓶身中段部分彩繪綻放的白色百合與飛舞的彩蝶，大器的布局與繽紛的釉彩變化，展現出大自然的喜悅富饒與充沛活力，而其物象細膩的勾勒線條卻又溫柔婉約，一放一收，很是耐人尋味。又如《城市之光》，她嘗試在圓弧的器形上表現巷弄街景如攝影魚眼鏡頭效果的空間趣味，一方是深巷場景、一方是街角建築，她將濃郁的窯變釉表現如水彩或蠟筆般的淡雅色調，其中建築物上細膩的光影變化，更加彰顯了二度空間裡的三度魔幻視覺效果，是全新地展現彩瓷創作誘人的丰采。

閃耀光芒的時代仕女

毋庸置疑的是，已經是阿嬤等級的她們仨，在彩瓷這條路上，從無任何基礎到喜歡、深愛，再到成為業餘工作者甚至是專業工作者，是長年累月的積累，又是日新又新地超越傳統、超越自己，不斷地求新求變，才能達到此番成就。她們仨的「金鑽人生」已是新時代女性的楷模、是閃耀光芒的新時代仕女，魅力與美麗的光彩永不熄滅。